ADEが30周年、圈外人の集まりから60万人規模の電子音楽の祭典へ
アムステルダム・ダンス・イベント（Amsterdam Dance Event、ADE）が今年で30回目を迎えた。IQの報道によれば、1996年にアムステルダム中心部のホテル「De Balie」で始まった初回はわずか350人規模の日中会議だったが、現在では毎年約60万人が参加し、300以上の会場で140カ国からの来場者が3500組のアーティストによる1200のイベントを楽しむまでに成長した。今年のオープニングイベントは新会場「Gashouder」で行われ、オランダ国立バレエ団と「ISH Dance Collective」が共演した。
ライブ音楽産業の年間恒例行事に
ADEのマネージングディレクターJan-Willem van de Ven氏は、規模の拡大に伴い、大型フェスティバルのブッカーや主催者、ツアーディレクター、世界各地のエージェンシーが業界フォーラム「ADE Pro」に参加するようになったと指摘する。プログラムはもはや地元のクラブシーンだけで支えられているのではなく、大手プロモーターも重要な存在となり、ライブツアー業界にとってADEは年間スケジュールに組み込まれる定番行事になったという。
同氏はまた、「電子音楽のライブパフォーマンス」という概念自体が流動化していると観察する。もはやDJがターンテーブルの後ろに立つだけではなく、映像と音響を同期させたステージを見せるアーティストや、実験的な生演奏を取り入れるアーティストも現れている。こうした境界の曖昧化が表現の自由度を高め、文化全体の成長余地を広げていると同氏は語る。
1996年の「部外者」から2014年の転機まで
ADEはRichard Zijlma氏とBuma/Stemra財団によって創設された。初回は3日間にわたり、ホテルのバー裏にある機能ホールと隣接する「Paradiso」を会場とし、Jellybean Benitez氏、Jeff Mills氏、Rollo & Sister Bliss氏らが参加した。当時のADEチームは音楽業界全体から見れば部外者的な存在で、プログラムプロデューサーのGary Smith氏は、電子音楽が「当時はかなり反逆的なものとされていた」と振り返り、アムステルダムが欧州で初めて電子音楽専門イベントを開く場所としてふさわしかったと語る。
2回目には「Escape」と「Melkweg」が会場として加わった。90年代の日中会議は単に「Pro」と呼ばれ、内容はクリエイティブから財務まで幅広く、新興産業でいかに収益を上げるかという共有が核だった。van de Ven氏がインターンとして加わった2009年には、会場数は3から30に増え、木曜から土曜の3日間という形式を保ちつつ、来場者数は15万人に達していた。
当初の計画にはなかった2014年が転機となる。音楽祭の主催者たちが、国際的な業界関係者がすでにアムステルダムに集結していることに気づき、ADEをブランド展開の場として活用し始めた。倉庫がイベント会場に変わり、より大物のアーティストが加わり、観客規模も拡大。これにより会議自体の重みも増し、市内の小規模クラブやイベントの可視性も高まった。ただし、この非営利団体がアムステルダムにもたらす経済効果が9桁に上る一方で、Smith氏によればADEは政府からの補助をほとんど受けておらず、収入は主にチケット販売とブランドとの協業によるもので、運営は分権的で独立した方式を取っているという。
パンデミック後の再編と30周年プログラム
2020年、ADEはオンライン開催に切り替わり、2021年には深夜の外出制限付きの日中イベントとして実施された。パンデミック後にナイトライフへの需要が爆発的に高まり、各公演は瞬く間にソールドアウトした。プログラム統括のWiecher Troost氏は、これが異なるサブカルチャーの小規模主催者にとって成長の機会を生んだと話す。パンデミック中に非公式なイベントを通じて観客やアイデンティティを築いたコミュニティも多く、その後ADEの正式プログラムの一部となり、異なるコミュニティや音楽スタイル、視点を代表する新世代の主催者たちが誕生した。
組織面では、パンデミック後にプログラム制作、運営、収益、マーケティング・コミュニケーション、デジタル戦略を網羅するマネジメントチームが新設され、ビジョンの再構築や文化助成金への申請も始まった。2021年に設立された教育・人材育成プラットフォーム「ADE Lab」も、単一会場からWestergasterrein地区全体へと規模を拡大している。エコシステムには、オランダ国立バレエ団、コンセルトヘボウ管弦楽団、国立美術館（Rijksmuseum）、写真美術館Foamも加わっている。
30周年プログラムが示す未来
Gashouderでのオープニング公演のほか、30周年プログラムには欧州宇宙機関（ESA）や新しい水族館とのコラボレーション、新古典主義様式の教会「De Duif」で行われるパフォーマンス色の強いダンス、そして普段は電子音楽とは結びつかないような会場で行われる連続公演が含まれる。van de Ven氏は「その好奇心こそがADEだ」と語り、30周年を単なる回顧や自画自賛の機会にはしたくなく、むしろこれからの30年がどんな姿になり得るかを示したいと述べている。